一個動畫作品要想讓它，讓更多人接受，去記住它，理解它，首先要具備大概幾個要素：

一是藝術(shù)品本身的個性：美國的漫畫，讀者很形象從構(gòu)圖、內(nèi)容當中去理解，大概屬于哪一個地域的，就是地域性的特點，每一個地域都會對自己人群審美的理念，會有一個潛移默化的理想，所以自然而然，如果要傳達自己的文化，丟掉自己一個地域特性，或者是民族特性，作品就不屬于能代表你自己的一個特點的作品，所以我覺得是很容易理解的事情。

目前中國的動畫作品要想拿到日本市場也好，歐洲市場也好，人家首先是想了解中國作品，有一個新奇在里面，自然而然把民族特性帶入到里面去。

如果進入歐美市場，除非畫的內(nèi)容是歐洲本土文化，肯定要去受當?shù)厝?，當?shù)貙徝?，就是根?jù)他們審美需求創(chuàng)作一部作品。

如果就代表自己本土文化，也要把自己的傳統(tǒng)民族這些文化，這些東西要載入到作品當中。

當然這不是說傳統(tǒng)一定要與現(xiàn)代人們的審美需求相結(jié)合來創(chuàng)作，比如說小人書，它就很傳統(tǒng)，可是它不具備時代性。傳統(tǒng)像白描、構(gòu)圖，這些東西都很科學(xué)，可是內(nèi)容和構(gòu)圖，還有人物形象的傳達上、服飾、造型上，已經(jīng)不符合現(xiàn)代人的審美需求，自然而然，這是屬于那個時代，這個東西一定要跟時代相結(jié)合，我是這么理解的。

一個作品，首先能夠見到的，你的經(jīng)驗看到的，就是已經(jīng)存在的東西，我們盡量不去做相同的東西，所有行業(yè)都是這樣，既然有了同樣一個產(chǎn)品，我們都會取其優(yōu)點，做自己，盡量跟人家有區(qū)別的一個作品，我首先是這樣考慮的。

比如說當時我做第一部作品的時候，綜合幾方面考慮，當時在95、96年的時候，見到很多漫畫作品，以現(xiàn)代的、都市的、校園的、輕松的、搞笑的，以這種為主，我發(fā)現(xiàn)市面上可能比較缺乏的是場面比較宏大的，戰(zhàn)爭的，有地域特性的，這個戰(zhàn)爭波及到全世界。情節(jié)當中涉及到很多不同的種族，場面氣勢都很宏大，選擇這樣一個題材創(chuàng)作，首先從內(nèi)容上出發(fā)，另外對本身這樣一個角色，自己本身要有一個創(chuàng)作的沖動在里面，一個喜好在里面。