DV的誕生為許多得不到制片人賞識的年輕人打開了電影之門，五花八門的影像也隨之出現(xiàn)。我們不斷地看到新奇的電影語言，隨隨便便就能列出一長串DV編導的名字和他們廣為流傳的作品，婁燁的《在上?！?、張元的《瘋狂英語》、胡杰的《遠山》、《媒婆》等等，這是我們DV電影人嘖嘖稱道的驕傲。有了這些，DV電影已不再被正規(guī)軍所輕視，因為規(guī)則每天都在被改寫。沒有明星助陣，沒有精良的幕后團隊，我們要做的就是：發(fā)掘DV的潛力，讓DV電影看上去是膠片無法替代的。

微電影應該說是幾分鐘講一個故事！給人一種啟示！制作精良，無論燈光、攝影、錄音、道具、服裝、音樂、臺詞、演員的專業(yè)性、后期剪輯堪稱電影！每一種技術(shù)都有一定的優(yōu)點，所以不論是傳統(tǒng)電影還是DV電影，都有其可取之處。下面我們就先來大致說說他們的區(qū)別。

一、拍攝形式

DV技術(shù)從某種程度上來說，解放了導演，允許他進行自發(fā)性的創(chuàng)作，拍攝大量的素材，直到靈光一現(xiàn)，捕捉到滿意的效果為止。DV也允許導演在一些地理條件非常差的地方拍攝，可能是使用膠片的攝影機做不到的。但是，DV拍攝的影像效果相對單薄，許多人稍加培訓或練習就可以去“拍電影”了。漸漸地有了一種傾向，就是人們越來越不重視拍攝前的準備工作，而拍下的“廢片”越來越長。相反的，由于膠片昂貴的成本，除了少數(shù)的大牌導演，其他導演則必須設(shè)計場景，寫詳細的分鏡頭劇本，不得不為了避免浪費而做足拍攝前的準備工作。在這種壓力下訓練出來的導演，敘事、指導表演、營造藝術(shù)氣氛的才能都是習慣DV的導演所不及的。

二、色彩效果

電影的色調(diào)比較豐厚，有內(nèi)涵和張力；反之，DV的色調(diào)比較亮，影像鮮活，比較有親和力。既然DV的技術(shù)限制使它無法與專業(yè)攝影機抗衡，那么DV完全可以在調(diào)色上下足功夫。DV是數(shù)碼科技產(chǎn)物，因此像素的范圍自然比傳統(tǒng)膠片廣闊，而且在畫面的色彩上更具平滑質(zhì)感。傳統(tǒng)電影攝影機除非有高超的技巧和大師級的技術(shù)，否則很難達到夢幻般的情境，高檔DV機攝制的作品融入CG技術(shù)的后期處理卻很容易就能達到令人意想不到的色彩效果。

三、故事性

DV機雖然是平民電影和現(xiàn)實化風格的福音，但是聲色上較傳統(tǒng)攝像機還是有一定的差距，因此，如果故事不吸引人或沒有一鳴驚人的內(nèi)涵，只是表現(xiàn)自己的一些想法或展現(xiàn)自己的生活，甚至癡迷于“生活流”的東西，是不會有人愿意欣賞下去的。DV作品雖然是風格個人化、內(nèi)容自我化的東西，但是對自我表達不能太過執(zhí)著，DV故事必須花心思認真構(gòu)造與布局，尤其是短片，如果加入一些社會意義和現(xiàn)實價值就更好了。