動畫分鏡頭是指組成整個動畫的每一個單個的鏡頭畫面,根據(jù)劇本劇情完成每一個分鏡頭的設計,把運動中的畫面,對未來影片的構思和設計藍圖(包括場景氣氛、角色表演、色彩光影、對白、音效、攝影處理)一一以靜態(tài)的畫面描述表現(xiàn)出來。說了這么多,那么分鏡頭的設計怎么才是準確的呢,今天數(shù)藝君就來給大家嘮嘮,一起來看。
準確的分鏡頭設計 MG動畫主要以概括的線條描邊、單純的色彩、簡約但富有創(chuàng)意的設計為主要元素,整體偏向可愛風格,這些設計要點綜合在一起很能吸引觀眾的眼球。但這種設計風格對設計師自身的功底要求很高,不僅需要設計者有深厚的概括繪畫功底,而且還需要有很好的設計軟件使用基礎。 在看似簡單的小插圖中,能準確地勾勒出圖形的線條和添加適合的顏色,往往是異常艱難的,因此在制作初期很有必要確立整體風格,對分鏡頭設計有一個明確的概念。前期做好分鏡頭工作有助于后期工作的有序進行,分鏡頭的設計決定著動畫片的整體風格,影響到動畫片的流暢性,關乎動畫片的視聽節(jié)奏。那么,如何創(chuàng)作出優(yōu)質的分鏡頭腳本呢? 1. 分鏡頭設計奠定動畫風格 分鏡頭腳本設計不僅僅是簡單描述動作和事件的外貌,同時還必須有一條根本的、能推動事件發(fā)展的內在邏輯線索,這是敘事的方法。 分鏡頭應該是最終的成片的預覽小樣,設計者除了要構思每個鏡頭的構架外,還必須考慮到時間分配的比例,即每一個鏡頭應該分配的時間,包括每個鏡頭的時間長度、鏡頭中動作時間的長度。例如,下表所示為《實用財務管理》課程的MG動畫分鏡頭節(jié)選。此外,還要考慮鏡頭之間的連接關系與轉換關系等。在畫面分鏡頭的編排過程中,允許改編原有劇本的某些內容,一旦進入制作階段就必須嚴格按照畫面分鏡頭上面的各項指標創(chuàng)作。 2 . 搜集大量相關資料 分鏡頭腳本是動畫作品的總體結構框架,其中的各個要素對動畫影片的視覺化形象、制作指導和后期剪輯特效等均可提供可靠的依據(jù)。分鏡頭腳本最基本的構成要素就是角色造型設計和場景設計,在進行分鏡創(chuàng)作之前,必須搜集大量的相關資料,做好充分的準備工作。 3. 明確風格模式 風格模式并不依附于動畫的敘事和非敘事結構,其本身就會吸引觀眾的注意。而作為設計者,要做的就是必須找出風格在動畫整體形式中所扮演的角色。 鏡頭的運動可以用來揭露故事信息,制造懸念效果;不連戲的剪輯是為了產(chǎn)生故事上的全知觀點;而鏡頭的安排組織是要讓觀眾注意畫面中的個別細節(jié);音樂和噪聲的使用是為了制造影片驚奇的效果。而風格模式可以加強動畫中的情緒和情感效用,同時還能幫助影片產(chǎn)生深刻的意義。
4. 合理運用鏡頭
動畫與電影的藝術表現(xiàn)手法非常相似,都是通過一個個鏡頭銜接來表達一個完整的故事,鏡頭中的內容體現(xiàn)著設計師的意圖。在動畫創(chuàng)作中,動畫鏡頭具有重要的作用,鏡頭將動畫的故事發(fā)展情節(jié)以及動畫的節(jié)奏完美地表現(xiàn)出來,通過電影鏡頭語言,可以更加生動地表現(xiàn)動畫的藝術視覺化效果,如圖所示。
其中,景別的設計和鏡頭運動的設定都會對動畫起到非常重要的作用,不同的景別在人的心理情感上會產(chǎn)生不同的感受,近的景別的使用可以在觀眾想要看清楚內容的時候得到肯定的答案,而遠景和全景又往往能夠起到宏觀的描述作用,突出表現(xiàn)對象,使其成為視覺中心。
提示:景別是指由于攝影機與被攝體的距離不同,而造成被攝體在攝影機尋像器中所呈現(xiàn)出的范圍大小的區(qū)別。景別一般可分為5種,由近至遠分別為特(指人體肩部以上)、近景(指人體胸部以上)、中景(指人體膝部以上)、全景(人體的全部和周圍背景)、遠景(被攝體所處環(huán)境)。 5. 空間感的把握 要清楚地交代劇情,表達中心思想,空間的連貫性必不可少,可以通過鏡頭畫面的內部造型設計,塑造動畫空間。 在二維動畫中,縱深方向的塑造是形成畫面立體三維空間感的重要手段,縱深效果是靠前、中、后不同層次景物的調用所產(chǎn)生的。在二維動畫中,鏡頭運動并不是真的做鏡頭的運動,而是做場景的反向運動,是一種錯覺感。 運用不同形式的鏡頭運動,使得電影空間的表現(xiàn)有所不同。在設計中,要根據(jù)動畫片上下文選用不同的運動形式,針對二維動畫制作,使用運動的鏡頭畫面即是一種表現(xiàn)空間的有力手段,也是在制作時需要著重把握的關鍵點。